如何让色彩成为你设计的利器?
设计中一旦涉及到色彩,就是一个值得讨论的话题。作为最清澈的视觉语言,作为最强烈的视觉冲击,色彩在人们的生活中起着先声夺人的作用,并处处彰显着设计师的个人魅力。
“没有色彩的设计是缺少生命力的”。
对于某种色彩,你的第一反应往往不是喜欢就是讨厌,很少存在第三地带。作为一名设计师必须明确产品以哪种色调或色彩的设计最能吸引观众的视线而留下深刻的印象。
色彩的重要性
正如上文所说,你对一种色彩的直观印象只有喜欢或者不喜欢,很少存在中间地带。也就是说色彩的变化能够引起心理的直观变化。
就如国外的实验机构曾经做过这样一个有意思的实验:他们将参加实验的人员分为两组,A组的人全部蒙上眼睛,B组的人不蒙眼睛,请他们吃同样的美味食品,但把食品全部染上了和原来不同的颜色。把红色的果子酱染成黑色,把白色的牛奶染成红色,面包染成蓝色,未蒙眼睛者一口牛奶还没吞下就全部吐了出来,果子酱和牛奶更是难以下咽。而蒙着眼睛的一组很快的就把东西吃完了,一顿美餐,没觉得有什么异样。这个实验可以说明色彩对人们的感觉影响是极大的。也就是说色彩虽然依附于日常生活中,生活可以具有感觉,而色彩可以让感觉更加强烈。
如料理要遵循色香味原则外,色彩也有类似的说法哦~接下来小编将从色彩将影响人们的视觉、听觉以及听觉三个方面去说明色彩的影响作用。
色彩的视觉
“说道表情的作用,色彩却又胜过一筹,那落日的余晖以及地中海的碧蓝色彩所传达的表情,恐怕是任何确定的形状都望尘莫及的。”
色彩伴随我们生活的各个角落,它本身并没有灵魂,只是传达一种物理现象,但人们却能感受到色彩的情感,这是因为人们长期生活在一个色彩的世界中,积累着许多视觉经验。在设计时应考虑到设计的“七秒钟原则”,即前7秒只被事物的色彩吸引。一旦视觉经验与外来的色彩刺激产生一定的呼应和共鸣时,就会在人的心理上引出某种情绪。
那么具体来说,不同色彩所引起的视觉感受是什么样的呢?
(1)色彩的冷暖感:红橙黄代表太阳、火焰;蓝青紫代表大海、晴空;绿紫色代表不冷不暖的中性色;无色系中的黑代表冷,白代表暖;
(2)色彩的软硬感:高明度高纯度的色彩给人以软的感觉,反之则感觉硬;
(3)色彩的强弱感:知觉度高的明亮鲜艳的色彩感觉强,反之则感觉弱;
(4)色彩的明快与忧郁:高明度鲜艳对比强的色彩给人以明快感,反之成立;
(5)色彩的兴奋与沉静:红橙黄、偏暖色系、高明度、高纯度、对比强的色彩感觉兴奋,青蓝紫、偏冷色系、低明度、低纯度、对比弱的色彩感觉沉静;
(6)色彩的华丽与朴素:红黄等暖色和鲜艳而明亮的色彩给人以华丽感,青蓝等冷色和浑浊而灰暗的色彩给人以朴素感;
(7)色彩的积极与消极:黄橙红象征生命力和积极进取,青蓝紫象征平安温柔向往;
(8)色彩的进退感:对比强、暖色、明快、高纯度的色彩代表前进,反之后退。
色彩的听觉
“任何头脑健全的、性情正常的人都喜欢色彩,色彩能在人们的心中唤起永恒的慰藉和欢乐,色彩在最珍贵的作品中,最驰名的符号里,在最完美的乐章上大放光芒。色彩无处不在,它不仅与人体的生命有关,而且与大地的纯净与明艳有关。”
关于色彩会带来听觉上的变化,比如你有时候在看某种色彩时,可能会感受到音乐的效果,这是由于色彩的明度、纯度、色相等的对比所引起的一种心理感应现象。
通过色彩的搭配组合,使色彩的明度、纯度、色相产生节奏和韵律,同样能给人一中有声之感。
一般来说,明度越高的色彩,感觉其音阶越高,而明度很低的色彩有重低音的感觉。在色彩上,黄色代表快乐之音,橙色代表欢畅之音,红色代表热情之音,绿色代表闲情之音,蓝色代表哀伤之音。
色彩的味觉
关于这一点大家应该比较好理解。我们常常会根据食物的颜色去判断要不要吃或者好不好吃。这就是我们常常会根据色彩色相上的差异而激发关于味觉的联想,能激发食欲的色彩源于美味事物的外表印象,例如刚出炉的面包;烘烤谷物与烤肉;熟透的西红柿、葡萄等等。按味觉的印象可以把色彩分成各种类型。
芳香色,“芬芳的色彩”常常出现在赞美性之辞里,这类形容词来自人们对植物嫩叶与花果的情感,也来自人们对这种自然没的借鉴,尤其女性的服饰与自身修饰。最具芳香感的色彩是浅黄,浅绿色,其次是高明度的蓝紫色。芳香色是女人的色彩,因此这些色彩在香水、化装品与美容、护服、护发用品的包装上经常看到。
浓味色,主要依附与调味品、陪送食品、咖啡、巧克力、白兰地、葡萄酒、红茶等,这些气味浓烈的东西在色彩上也较深浓,暗褐色、暗紫色、茶青色等便属于这类使人感到味道浓烈的色彩。
色彩的应用规律
在哲学有一条规律叫做“对立统一”规律,色彩在设计中的运用原理也可遵循此条。当然,我更愿意将其称作色彩的“对比与和谐”法则。
对比
色彩对比是指两个或两个以上的色彩放在一起,由于相互作用而显出各自的特点,简单地说对比就是一种差异,没有任何差别的事物就谈不到对比,它包括色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比、补色对比等几种基本的对比关系。
色相对比
在设计中,色相对比是最简单,最容易的一种。它是单指“色”的变化。即两种纯色(饱和色)或未经掺合的颜色,在它们充分强度上的对比。两种纯色等量并列,色彩相对显得更为强烈。
明度对比
明度对比指的是黑、白、灰的层次,即素描关系上明暗度的对比。包括同一色彩不同明度的对比和各种不同色彩的不同明度对比。
纯度对比
即灰与鲜艳的对比。用纯度较低的颜色与纯度较高的颜色配置在一起,达到灰以衬鲜的效果,则灰的更灰,鲜艳的更鲜艳。
冷暖对比
色彩冷暖是设计色彩的精华,它可以表现出最细致的色彩变化。
补色对比
在色相上依顺序排列的颇色,直径相对的色相,并置一起就能形成补色的对比。它们之间相互对立又相互依存,彼此使对方保持最大程度的鲜明性。
和谐
色彩使用中有强烈的对比,那自然也要考虑色彩搭配的协调,也就是色彩的和谐法则。所谓色彩的和谐,就是色彩上具有共同的、互相近似的色素、色彩之间协调、统一。色彩上的调合,主要是研究解决缓冲色彩矛盾的方法。在设计中,色彩调合有以下几种方法:
主导色为主
主导色调合以确立在画面上一种颜色为主导色(面积大于其它色块)的基本主色调,其它色块处于次要或从属地位,以增加色彩的调合感。
相似色组合
类似色或邻近色的调合由关系较接近的色彩(色相、明度、纯度上较接近)组成的调合色,色调比较柔合、单纯。
对立色系对比
对比色调合在画面上采用各种不同的对立色性的色相形成对比,也能使其产生调合。
中间色调和
不同的色相加入共同色素。改变其中一色的明度,使两色一深一浅,以缓冲色彩刺激。加入两个对比色的中间色,如黄与紫中间加上青绿,或橙与青之间加上黄绿等等。改变其中一色的纯度。
合理运用色彩的方法
Color does not add a pleasant quality to design — it reinforces it.
——Pierre Bonnard
颜色不是给设计添加了优点而是强化了它
——波纳尔
在使用色彩时,我们常常会使用一种黄金配比,也就是“60–30–10 原则”,即:60%+30%+10%的比例分配指的是画面中颜色的面积占比,从而让画面的色彩平衡。这种平衡让我们的眼睛从一个焦点自然过渡到另一个焦点。
这一法则常被用作家居设计中更加合理使用色彩具体来说又可分为以下几点:
避免使用纯灰色和黑色
课堂和工作上学到的最重要的色彩技巧之一就是避免使用纯灰色。在现实生活中,纯粹的灰色几乎从来没有存在过。黑色也一样。
从自然中获取灵感
最好的形态、最美的颜色都是来自于自然。往往最自然的颜色就是源于自然,虽然自然环境一直变化,但这也为我们提供了源源不绝的方案和灵感。
形成色彩反差
其实这就是上文所说的保持色彩对比。这种对比不仅仅是色彩深浅问题,而是在色轮上的对比关系。在色轮上相对的一对颜色的对比就会出现强烈的颜色,色轮上临近的颜色则是相互融合的。相互融合的颜色虽然看上去比较舒适,但是没有对比就没有突出,适当的运用才会有主有辅。