彼得·卒姆托 (Peter Zumthor )是1943年4月生于瑞士巴塞尔的建筑设计师，早在80年代就为人熟知了，到了90年代，他的作品更是达到登峰造极的水准，这些作品有着重建永恒价值的独特视角，令人刮目相看。比如瑞士丘尔艺术博物馆（1990年）和老房子（1993年），瑞士沙芬托的古格伦宫（1994年），瑞士瓦尔斯热澡堂（1996年），奥地利布雷根兹艺术博物馆（1997年），等等。2009年获得有建筑界诺贝尔奖之称的普利兹克奖。

彼得·卒姆托（PeterZumthor）于2009年4月获得普利兹克建筑（PritzkerPrize）之后，关于他的文章源源不断，而此前相对而言很少有关于这位66岁的瑞士建筑师作品的文章发表于建筑学专业刊物以外的媒介。

当然在更加高度专业化的圈子里，他的项目获得了几乎是神话般的地位；他最著名的作做瓦尔斯温泉浴场品沃尔斯温泉（ThermalBathsatVals）（1996）与勒·柯布西耶（LeCorbusier）的廊香教堂（Ronchamp）和奥斯卡·尼迈耶（OscarNiemeyer）的巴西利亚（Brasília）一样，已成为不容错过的“朝圣之地”。

其实，卒姆托已获得过数个重要奖项，包括1993年的瑞士最佳建筑奖，1998年因设计布雷根茨艺术馆（BregenzArtMuseum）而获得的欧洲建筑欧洲奖（又唤密斯·凡·德·罗奖（MiesvanderRohePrize）），2008年日本美术协会颁发的日本皇室世界文化奖（PraemiumImperiale）。各种荣誉还在不断到来。就在几周前，沃尔斯温泉获得威卢克斯基金会（VeluxStiftung）2010年度“日光（DaylightAward）”——10万瑞士法郎的奖项，以肯定其作品的不朽。卒姆托仍被认为是位些许谜样的人物：他的产量非常适度（低于20个建筑项目），他的事务所也有意地控制在较小规模（28位雇员）并且偏僻（30年来他工作、生活于人口仅有970的哈尔登施泰因[Haldenstein]的阿尔卑斯山村）。卒姆托离群索居，没有官方网站，很少展示自己的作品、，只是偶尔略微透露关于他近期项目的消息。

彼得·卒姆托的作品尺度都不大，但是他的每一栋建筑物都对于基地和整体的计划有很周详考量，去反应出不同的感受，每一个作品都反应出人对于建筑物基本元素：位置、材料、空间和光线的感觉。

他曾经说过“在找寻答案时，与其讨论风格，还不如去探讨方法或者特定的觉醒”，所以他的建筑存在一种内省的特质，重视材料、构造与细部的理解，真实的面对材料特性、感官性等建筑本质。而其构造形式则来自他所坚持的“custom-made architecture(客制建筑)”理念，强调建筑要与基地环境相融合，回应自然环境与满足建筑机能。

看看他是如何面对传统、如何重建永恒价值的。他曾说过他希望用心去创造新空间，使这些空间成为日常生活的一部分并且区别于对世界的普通模造。在他那里，日常的往往就是永恒的，所以简朴风格和充分利用材料本身的特点成为祖索尔的坚定信念。在1998年出版的《审思建筑》一书中，他明确地讲：“一件建筑作品形成的创造性行为超越了所有历史和技术的知识。”比如他设计的瓦尔斯温泉浴场，是从超越历史的层面重新焕发出古罗马和土耳其澡堂的沐浴欢乐。又如设计老房子时，他通过双层板来揭示一扇窗的主旨，材料则是用了从斯洛文尼亚运来的石头，这无疑显示了大师非凡的材料运用能力。针对建筑设计界纸上谈兵的不良倾向，他一针见血地指出一些建筑师对真正的建筑没有兴趣而仅仅止于建筑理论或建筑物的某些方面。他那句“我基本上对作为一门职业的纸上建筑毫无兴趣”的名言，

道出了立足于与时代对话的建筑新思想。他追求的到底是什么呢？他说：“我仔细观察这个建筑的世界并在工作中尽力容纳看来正在丧失的有价值领域、修正各式干扰以及再创那些日益匮乏的东西。”从他的作品中，可以看出那些日益丧失的东西正是建筑艺术久远的传统。另外，他的《三种观念：瓦尔斯温泉浴场、布雷根兹美术博物馆和柏林恐怖地带》、《彼得·卒姆托作品：建筑物和设计1979—1997》等书也都反映了重建永恒价值的理想。