崭新的度假要义——沉浸于某个自由的瞬间！

现代都市新贵们，不再想要通过跋山涉水来探寻另一种生活的可能，而是全心全意的拥抱都市。城市之所以迷人，在于它总有新鲜可供探索，值得探访的新街区，有故事的旧建筑以及发掘不完的时髦艺术生活......城市生活丰富美丽，酒店便是城市多元形态的缩影。

在世界那些一线二线大城市中，时间的流淌伴随新旧交替。那些曾经蒙尘的旧建筑，因岁月变得别具一格。当很多城市的改造都抛弃了它们原有的亮点，另辟蹊径的酒店选择拥抱历史，并在这个框架内筛选当下。废旧建筑变身酒店，拼的不仅是颜值，还有历史。

表面上看，这些改造过程是城市和建筑的自我更新，背后其实是对时间的重新理解。事实上，在如今的酒店业中，将原本与旅行毫无关系的老建筑重新利用的范例比比皆是。下面列出十四家酒店，便是探索城市阅读历史的好范本。

澳大利亚 / 悉尼

Paramount House Hotel

电影仓库变身粗粝自然气息的酒店

Paramount House Hotel的建筑来自19 世纪40 年代 Paramount 影业工作室的总部和电影仓库， 经过Breathe Architecture 设计事务所长达4 年的重新设计、改造后，如今整体建筑拥有鲜明的分层，下层彰显着历史，上层则带来全新的体验。

作为澳大利亚最时髦的微型烤炉和咖啡馆的幕后推手， Russell Beard、Ping Jin Ng和Mark Dundon 这个三人组在今年则推出了他们这第一个酒店项目——Paramount House Hotel。

远离Circular Quay 和CBD 这样的超级市中心，酒店落户于悉尼最有魅力的Surry Hills 街区中的一栋老建筑里。翻新后的老楼仍透着Surry Hills 骨子里的嬉皮气质，为Paramount 赢得独一无二的年代感和街区气质。

粗粝的自然气息是酒店的主调，内部保留了许多老旧的元素。不平整的砖墙还彰显着它的过去，地面重新以水磨石地砖替代，这与整体营造出的冷硬工业风十分相符。辅以绿植进行点缀，增加了些许生机与灵动。光线透过古老的花窗映射进室内，斑驳的影像与古老的砖墙，让时间的流逝也成为一种魅力。

酒店内共有29 间客房，相同的是这里都铺设着来自法国的亚麻床品和Seljak的羊毛毯，不同的是每一间都有自己的特色与细节，或许是颜色上的改变，或许是来自当地画廊China Heights 策划的一些不同的艺术品。建筑的历史背景是天然的故事素材，酒店的营销高手们自然不会放过。如今这里除了客房之外，还有一家Paramount Coffee Project 咖啡屋，一家名为Golden Age 并兼具小影院功能的酒吧，以及一片共享办公区。追溯从前还是享受现在？随你选择。

美国 / 新奥尔良

The Drifter Hotel

旧汽车旅馆变身新青年“避难所”

曾经是一间修建于20世纪50年代的老式汽车旅馆，摇身一变成为新奥尔良城市青年慰藉地，而这里还有个贴切的名字，叫做“Drifter”（流浪者）。从战后美国“垮掉的一代”及其自由自在的精神汲取灵感，Nicole Cota Studio 团队将旧旅馆进行了重新设计，现在已经是一所干净简洁且带有热带风情的新式时髦旅馆。The Drifter Hotel 的整体愿景是为志趣相投的当地人以及全球探险者提供一个精心设计的休憩场所。

在美国蓝调音乐全盛时期，汽车旅馆曾遍及整条61号公路，为驾驶员提供了一个经历长时间驾驶后的喘息机会。可惜随着时间的推移，这些历史悠久的汽车旅馆正变得越来越少。不过，最近经过翻修的一处20 世纪50 年代的汽车旅馆依旧矗立在公路旁，以一种既怀旧又新鲜的方式给予每个进入它的人无限缅怀过去的机会。

设计师也表示想要用一种不像中世纪的现代遗物那样的方式来重新注入生命，让酒店成为一个鼓励适当逃避现实和好玩的地方。水泥墙面搭配白色用具，水磨石地板混杂瓦哈卡地砖，薄荷绿和浅蓝的布面、热带雨林的墙绘和绿植将原来油腻脏乱的老式旅馆变成干净简洁且带有热带风情的时髦场所。

为了既不必耗费巨资又能向酒店内注入国际化风格，Nicole Cota 工作室的设计师们采购了易于修理的美国制造的客房和酒吧用品，并腾出了力量去投资其他地方更加亲民的全球家具。比如休息区的“玫瑰墙”就是由旧的拉夫劳伦衬衫制作而成，美丽而环保；木茶几和布艺沙发也都是定制的个性化产物，展现着酒店本身的历史韵味和独特魅力。原来的停车场被改造成了一个绿色空间，游泳池也经过了修缮，形成城市中心的一个热带绿洲。

The Drifter 团队将酒店形容为“怀旧，俏皮的避难所”。20 间客房和套房均配有定制的复古风格家具，享有游泳池和热带庭院的景色，白色和灰色中和了热闹的外部气氛，帮助住客恢复平静安宁的情绪。池畔酒吧供应着各类饮品，包括混合的冰镇鸡尾酒，日本啤酒和清酒，以及当地的葡萄酒。当你沉醉于迪斯科舞会中，这些饮品绝对会是你的最爱。

丹麦 / 哥本哈根

The Krane

住进“运输煤炭的起重机”中

北欧设计以其经典出名，但也有一些创意远见者正在重新定义北欧设计。在哥本哈根的Nordhavn 港口，建筑师Mads Møller 就将一台从20世纪中期便开始在这里服役的起重机改造成一个很酷的精品酒店。改造后的酒店名为The Krane ，名称来自Crane（起重机）。

这个起重机曾被用来运输煤炭，现在，酒店仍然保留了起重机本身黑色的钢铁架构外观。第一层是接待区，二层是一个叫做“玻璃盒子”的会议室，三层有一个spa 和阳台，顶层则是一个包含休息室和阳台的套房“起重机室”。设计师在改造过程中谨慎地调整了光射入的角度，以最大化地去捕捉自然光，同时，钢结构下通透的视野也最大限度地呈现了室外的水域风景，让整个场景变得如同镶嵌着哥本哈根远景的像框。

顶层空间共有50 平方米，包括一个卧室、露台，以及藏着酒杯和酒的香槟空间。Møller 为这里设计了一整套定制家具，金属、木头、钢铁、石头、玻璃等多种质感相互混合，每一样都由当地匠人手工打造，让整个空间都散发着一种极强的男性肌肉感。

酒店希望能够凭借其粗糙原始的工业感，低调却不失质感的内部空间以及绝妙的景观，吸引那些真正有品味的客人。“一个老旧的机舱摇身变为高端的休闲寓所，你可以尽情地享受香槟与美景。这就是奢侈体验。” 业主 Klaus Kastbjerg 说。这个改造项目正是在他和Mads Møller 的努力下才得以完成。“你怎样去和孩子讲述老工业港的故事，如果什么都没有剩下呢？新建筑不具备同样的魅力或者故事。

法国 / 巴黎

Maison Bréguet

旧洗衣机工厂韵味犹存

很少有人会猜到巴黎第11 区的一家洗衣机工厂能成为一家五星级精品酒店。提出这个设想的年轻企业家Brice Errera 和Samuel Gelrubin 相信这里的魅力，最终花了三年的时间，证明了自己的眼光。

酒店位于距离玛黑街区（Marais）几步之遥的巴士底（Bastille）一带，整体设计由来自伦敦设计公司Sagrada 的Juan Alvarez 完成。原本因大量机器和衣物堆叠而显得昏暗的地方被全部清空，联排公寓的原始样貌突显出来，最终规划出的54 间客房都拥有宽敞明亮的内部空间，这在繁华的城区很少见。房间内也多采用浅色木材和许多中性色调的装饰，1970 年代风格的定制家具都由工匠精心制作，并配有Pierre Frey 面料和Sika Viagbo 马赛克。

拥有一个玻璃屋顶的大型餐厅是Maison Bréguet 的标志，你可以在观看云层的同时放松自己。餐饮名人David Lanher 选择这里作为他最新创业的家，他与他的得力助手Marco Marzilli（也是Daft Punk 乐队的前任经理）每天都会去采购新鲜的当地食材，有时做一道慢煮红鲻鱼，有时是简单的蔬菜ravioli。

为了推广艺术文化，酒店还有一项“Maison Bréguet 之友”计划，由小说家Aude Walker 和电影评论家Emily Barnett 等作家来举办各种讲座和讲习班。这些品味制作者的选择也丰富了客房里电影和音乐的播放列表，以及书架上的文学作品，它们都是入眠之前或慵懒的早晨的最佳陪伴。

中国 / 上海

BVLGARI Hotel Shanghai

旧总商会大楼变身意式典雅酒店

在1916 年，由英国通和洋行设计建造的上海总商会大楼正式落成。这座具有代表性的西方古典主义建筑，拥有当时这座城市跨度最大的弧形穹顶。如今，精心修缮后的上海总商会大楼与48 层宝格丽大楼，共同组成了上海宝格丽酒店。

悠悠苏州河边，沿岸建筑布满了上海近代工业文明的足迹，它们曾见证了中国民族工商业的发展：开创了中国第一部商法，参加世博会，提倡国货，实业救国，孕育了中国第一代工商业企业家。上海总商会就伫立在苏州河畔。大楼立面对称，以横三段划分为主，底层基座设大楼梯直达2 层主入口。外墙的清水红砖，饰以预制仿石柱饰，壁柱、门窗等有巴洛克装饰，展现出西方古典建筑风格的华美。而商会大门的原型，采用复合柱式，细部装饰简洁，灵感来源于罗马的梯铎凯旋门。

在酒店的设计过程中，设计师保留了来自1916 年的装饰风格：原木木板、雕刻百叶窗以及旧式壁炉。四根爱奥尼式柱子围合出了南门厅，抬头是纸筋石灰的藻井天花，低头则是彩色马赛克手工拼花的地坪。木楼梯为三跑大楼梯，柱头形态饱满，花饰栏杆上镶板样式精美，与建筑立面窗山花和门券山花风格相呼应。而当初两层通高，跨度约18.3 米，可容纳800 人开会的议事大厅则华丽变身为酒店的二层挑高宴会厅和中餐厅。

作为全球第6家宝格丽酒店，如何让酒店设计兼具宝格丽的意式典雅与上海的海派风情，成为意大利建筑事务所Antonio Citterio Patricia Viel 所思考的重点。“秉承宝格丽酒店的品牌精神，哑光黑色花岗岩石与浅色石灰华构成了酒店的主要内饰，再加上抛光柚木和铜制材质，营造出舒适温馨的居住氛围。我们不止一次到访上海，这座城市特别是外滩给我们留下了深刻的印象。我们运用大玻璃窗，宛如画框定格上海滩的风貌，如同酒店大堂和公共区域随处可见的品牌的珍贵黑白照片，让人重回黄金年代。”在上海宝格丽酒店，沉浸在现代与过去构建的空间中，与时间对话。

中国 / 上海

The Shanghai EDITION

重现东方装饰主义的奢靡魅力

在南京东路外滩旧租界区，这片充斥着装饰艺术风格的老建筑群中。上海艾迪逊酒店便位于其中最具特色的两栋古建中，一栋是1932年建成至今的曾经上海电力公司总部大楼，改造成酒店的社交公共区；而另一栋原为华东电业局调度大楼，改造翻新成酒店主楼。一场新旧时代交织的错觉将我们带回到那个曾经灯红酒绿的奢靡而风情万种老上海。

美国创想家和精品酒店先锋伊恩·施拉格 (Ian Schrager) 将著名酒店品牌艾迪逊（EDITION）带到国际都会上海，建筑改造与酒店室内设计由如恩设计研究室（Neri&Hu）倾力操刀，“修旧如旧”的理念让时代的经典美得以延续，同时将Edition品牌一系列材质和代表元素贯穿其中。

诸多精心规划的社交空间，让你可随时全情融入其中。酒店餐饮包括由米其林主厨Jason Atherton主理的全日制餐厅Shanghai Tavern及日料餐厅日矢(HIYA)，最早成名于伦敦艾迪逊酒店的精致鸡尾酒吧Punch Room，以创新风格演绎经典粤菜的粤味（Canton Disco），集独特和私密性于一身、具有绅士俱乐部风格的艾迪逊空间（Club Room），以及别具一格的夜间俱乐部及VIP酒廊电场（Electric Circus），风格秉承施拉格Studio 54的一贯俱乐部风范，将给上海的夜生活带来耳目一新的新鲜感受。

其他公共空间包括一系列灵活的会议与活动空间；一个充分景观化、配有酒吧和露天电影院的热带屋顶花园，属上海的繁华闹市中少见的绿色场所；联接历史建筑与后现代风格大楼的都市大堂；一个下沉式、可俯瞰城市景观的游泳池，以及健身房、水疗中心和顶层露台。

在施拉格先生看来，酒店不仅仅是一个下榻地，更是一个社交集聚场所，一个融合商业、工作、生活和娱乐的交汇地。他创造的不仅仅是一家酒店，而是一个提供绝妙体验的“城中之城”。

中国 / 香港

The Murray

为历史建筑美利大厦注入新元素

三层高拱廊及嵌入式窗户成为The Murray酒店最标志性的建筑外观，这座于1969年由英国现代主义建筑师Ron Phillips设计的美利大厦，曾经为一幢政府办公大楼，长久以来都是香港城中地标、历史建筑，以可持续及高能源效益设计著称。而今，这座象征着70年代建筑风格且外观迷人的小楼经过Foster + Partners香港分部的Colin Ward 及伦敦分部的Armstrong Yakubu领导的团队进行翻新，保留传统的设计并与现代生活结合，而成为城中奢华地标。

然而，这样的古建翻新型酒店并不会因为年代的关系而过时陈旧，反而因为新旧的跨度而展现前所未有的新活力。设计师的出发点便是让设计符合其所在环境的各项因素，尤其是密集的市区状况。旧建筑仿佛一座岛屿，周围被道路包围，于是设计师首先考虑让建筑打开，重新连接周围的都市空间，因此设计师在建筑面向花园道的空间增设了开放式的地面入口。此开放式地面空间乃酒店前院的延伸，而天台亦设计为透明的玻璃亭台，设享有城市景观的酒吧及咖啡厅。

“我们希望创作出全面结构完整性的设计。设计重现建筑本来的面貌，保留传统设计的特色，包括简单线条及丰富空间感。我们细心参考建筑本身的历史，在保留建筑独特形象及特征为前提下，融入当代元素。设计亦善用建筑本身的几何形态，来设计独特坐向的客房布局。”设计师解说道。

从室外到室内，设计集合一系列不同物料，并呈现它们原始的状态，用全新的视角定义奢华。黑白云石地板配上抛光金属质材及铜质不锈钢的饰面，展现极简的当代美感。室内设计中沿用手工玻璃、抛光金属和大理石等，以及来自意大利的精致面料，在营造质材上对比效果的同时，为设计增添丰富的语言。从内而外，连贯完整。

新加坡

Six Senses 

践行文化保护

六善品牌的首家城市酒店位于新加坡，分两幢建筑达士敦六善酒店(Six Senses Duxton)和麦士威六善酒店(Six Senses Maxwell)，通过翻新两座历史建筑而参与当地大型文化保护项目，同时注入了玩味风格。

建筑融合中国、马来西亚和欧陆元素，包括新古典狮子头图样，结合马来式木刻细工的中式青花瓷檐饰、落地窗、葡式百叶窗，以及古希腊式壁柱。不论入住任何一间酒店，宾客均可使用两座大楼的所有设施及服务，并沿途欣赏两座大楼之间的浓厚社区文化。除融合独特的设计元素外，六善更注重履行环境保护的责任。为表彰酒店的贡献，新加坡市区重建局为酒店两座大楼均颁发了建筑遗产奖，这两座建筑将会成为新加坡难得一见的历史酒店。

达士敦六善酒店Six Senses Duxton位于旧唐人街丹戎巴葛的达士敦路，从前众多人力车夫集合于此，又命名人力车广场。今天，达士敦路一带的贸易商行由著名设计师Anoushka Hempel重新修复。为展示狮城的独特城市气息，Anoushka设计的酒店49间客房，每一间都具有独特的风格。酒店内的大型金扇、鲜明的黑白金色调，以及Anoushka个人收藏中的中式屏风及书法墙纸，都将为宾客带来独特而优雅的深刻印象。餐厅设计以金色为主色调，呈献经典又不失创新的中式佳肴。餐厅旁设有古文图书馆主题的大堂酒吧，提供各式手调鸡尾酒。

麦士威六善酒店Six Senses Maxwell位于麦士威路原址为豆蔻树种植园，殖民时期在此兴建了14座三四层楼高的大厦，后改建为独栋大楼。大厦原有风貌均一一保留，摇身一变成为拥有138间客房及套房的六善酒店，其他设施还包括：六善水疗中心、户外泳池、香槟酒吧、威士忌酒吧、会议室及俱乐部。布满热带植物的阳台设计，最适合户外用餐和聚会。室内设计由法国建筑设计师Jacques Garcia负责，反映殖民时期的建筑风格之余，更注入现代感，在营造经典氛围的同时带出西方元素。

酒店50间客房的装饰中处处可见设计师对细节的执着，如用黄铜、漆器和大理石制造的迷你吧，以及手工制Lafroy Brooks浴室设施等。所有客房均设有Naturalmat手工制床褥与有机床上用品，提供六善综合养生方案中的六善睡眠体验。

印度 / 斋浦尔

Alila Fort Bishangarh

古老军事堡垒变身为豪华度假村

阿丽拉彼尚葛堡位于印度拉贾斯坦邦的著名古老军事堡垒, 经过精心修葺后改建为阿丽拉旗下的豪华度假村。度假村于2018年7月迎来首个周年纪念。作为独特的遗产酒店，阿丽拉彼尚葛堡的建立和后续运营也促成了村庄的发展，而彼尚葛村无疑是堡垒周边多个地方区域的核心部份。过去7年间, 堡垒的结构得到修葺, 初始建筑风貌原封不动得以保留，生态被修复并重建了新住宅区域，重现了昔日沙赫布尔的宫廷气派。

 59 间豪华套房的设计风格均各具特色，围绕堡垒古城墙而建的宽敞套房坐拥拉贾斯坦动人景致。酒店还拥有一系列室内外特色餐厅, 如Amarsar, Nazaara 和Haveli, 客人可享受由主厨 Ranveer Brar主理的创新宫廷餐宴。

阿丽拉彼尚葛堡总经理Binny Sebastian说道：“当我们回顾过去的一年，会感到那些岁月给予了我们无比的快乐和深深的感激。我们在这项浩瀚工程的开端面临过一些挑战和困难，但经过参与该项目的每个人的努力，让我们在今天能为自己感到自豪。在强大堡垒坚固结构的背后，有一个充满艰辛的故事，其中是无数人的全力付出。”

美国 / 旧金山

Proper Hotel

为老建筑带来跳跃色彩

San Francisco Proper酒店坐落在 Mid-Market中心一座1926年建造的历史悠久的建筑内，在现代风格的浪漫和折衷主义中找到了Kelly Wearstler来操刀室内设计。

Kelly Wearstler用不同的图案、颜色和材料，还有各种著名的欧洲设计家具，用温暖，浪漫的方式重新怀想过去。设计保留了大堂和休息室的原有特色，在所有的空间中，运用精致的几何图形，创造出色彩鲜明的对比。131间设计精美的客房提供一系列的私人休憩场所。从早期的现代主义，立体派到分离主义时代，酒店的设计将旧世界的浪漫温馨与新的图形活力完美融合，深色，丰富的纹理和天然材料为原建筑注入新活力。

精致的全日制餐厅VILLON充满了来自旧金山丰富的烹饪文化，灵感来自法国立体派画家Jacques Villon，蓝色、黑色和黄色的材料装饰着空间，墙面的三角形和地面的地板都融入了几何图形。

顶层酒吧Charmaine’s，充满了活力的文化和别致的欧式风情，用柔和的蓝色、粉色和灰色来呈现装饰艺术的魅力，露台满足了悠闲的“加州凉爽”的生活方式。

通过永恒的设计，直观的服务和对细节的关注，Kelly Wearstler重新塑造城市的过去，现在和未来，为旧金山带来一些新的构想。

美国 / 迈阿密

Four Seasons Hotel

追溯冲浪俱乐部的闪耀时光

The Surf Club成立于1930年代，这里曾经是迈阿密最经典的私人俱乐部。谁都无法忘记那个传奇般的过往——无数闪闪发光的名字包括Frank Sinatra、Elizabeth Taylor和Winston Churchill，那时代无数电影明星及名流绅士最常聚会于此，早就出这里永恒的价值。建筑师Russell Pancoast将真正的冲浪灵魂完美的融入建筑中。

随着建筑大师Richard Meier重新翻新设计后，旧时光的魅力依旧保存却造就了新的经典，成为崭新的新旧交织的四季酒店。开启优雅的新时候，从新翻修并增加2栋12层楼的高层建筑单体，从而整合成为四季酒店及有四季酒店运营的酒店式住宅。占地3.6公顷的建筑群绵延于300米的大西洋海滩，40余座沙滩小屋分布于景观花园与四座泳池间。

酒店拥有150间住宅，而酒店及住宅部分的室内设计是由法国建筑师Joseph Dirand负责，而Richard Meier的事务所也设计了整个项目最高级的顶层私人住宅。房间室内也是充满浓浓的美式海岸风情，由白色、绿色、浅紫及浅色木皮搭配起来非常清爽简洁。编织元素与热带植物，以及线条纯白的墙面吊灯，让热带的凉爽扑面而来。

英国 / 伦敦

The Pilgrm Hotel

如复古店铺般亲切

“好的选材铸就好品质的室内”，这是设计师一直尊崇的不变宗旨。在英国帕丁顿，93ft事务所为来访者完美呈现了他们的这一理念。Pilgrm酒店坐落于伦敦帕丁顿一栋历史悠久的建筑里，从内部装修到家具摆设都由93ft事务所一手打造。此次翻修工程包括对原建筑中的各个房间进行了改造，且每个房间各具特色。

酒店入口如商铺门店般引人注目，原本破旧的立面瓷砖被手动铺设的蓝色瓷砖锁替代，一些搭配点缀的金色细节让该立面独具风采。进入酒店内，入口的接待处亦可作为咖啡吧台使用，稀有的大理石纹理桌面板和修缮后的木质楼梯，搭配现代化的灯饰，建立了古往今来的对话。接待大厅保留了老建筑的砖墙，破败的砖墙搭配复古的楼梯别有一番滋味。

原建筑楼梯拥有极致优雅的古典英式细节，因此对楼梯的修缮和保留也为该酒店的呈现增色不少。设计师定位于实现酒店的高效运行，以及增加酒店内部的社交生活。从大堂到咖啡厅再到客房，大胆的装饰元素和空间介入让旅居生活更加轻松自如。50根铜管组成的吊灯成为接待处最醒目的装饰，该灯饰也由设计师亲手打造。酒店外部的人字花纹大理石贴砖蔓延至室内，花纹与混凝土地面的交界似是奢华与朴素的交接。

大面积的立面开窗给予咖啡区一个明亮欢愉的氛围，而靠窗的座椅也给予就坐的客人们与街角对视的机会。松散布置的定制座椅让来访者拥有更加自在的享受，钢结构边桌采用原建筑中的部分大理石材料作为桌面。柔和的色调最能带给人舒适的感受，因此在保留深色地板的基础上，设计师将座椅搭配成粉色和绿色。回收的材料加上现代化的设计，打造出不一样的休闲空间。

裸露的砖墙为客房营造了典型的伦敦氛围，柔和舒适的暖色调，搭配每间房内独特的灯具设计，给旅人一个如家的环境。客房中最精致的细节莫过于由红木、黄铜、钢轨和镜面组成的衣帽架。精致的细节不仅迎合的卧室的整体设计，也让短暂的居住生活告别杂乱无章。原建筑保留下来的暖气片似乎是卧室里最格格不入的组成部分，但确实设计师最喜欢的部分之一。窗外的景色映入房间中，在新与旧，自然与人为的环境里别有一番滋味。

家具的选材充分考虑到实用性和耐久性，以及在时间的流转中，这些材料所呈现出的年代感。此外，设计师还对原建筑中的灯进行了重新设计，不同功能的房间搭配不同样貌的复古灯具，老物新用，为酒店增添复古优雅气息。

芬兰 / 赫尔辛基&